一場音樂與神經科學的精彩合奏
揭開藝術與科學之間的聯繫，
展示我們的身體與大腦如何與音樂互動，
說明我們為什麼需要音樂、如何使用音樂，
提供欣賞與學習音樂的全新方法。
為什麼人會創作與演奏音樂？
為什麼我們的身體會不由自主地隨節拍舞動？
為什麼小調讓人悲傷，大調讓人歡快？
音樂偏好與人格特質有關？
音樂真能活化大腦、促進身心健康？
什麼是音樂？音樂又為何存在？
人與音樂互動時，無論是學生練習鋼琴音階、爵士樂手即興演奏旋律、少年因悲傷歌曲情不自禁落淚，還是在舞池上盡情跳舞，大腦中的無數神經元都在快速運作，讓不同腦區可以執行功能並彼此溝通。
演奏樂器需要動員神經系統的認知、感知和運動功能；作曲和即興演奏是大腦創造力的卓越展現；即便只是聆聽一首曲子這看似簡單的行為，也牽涉到多數人未曾發覺的心智能力。
神經科學家及音樂教育家攜手合作，以行為、細胞和神經科學為依據，透過古箏作曲、鋼琴家從讀譜到彈奏出音符的過程、悲傷音樂對心理的影響等例子，說明我們在創作、練習、表演與聆聽音樂時，大腦如何運作、變化與回應，音樂又是如何影響大腦。
兼具知識且貼近生活的內容，適合喜歡音樂與從事音樂相關工作的所有人。
好評推薦
陳麗芬／國立陽明交通大學腦科學研究所教授
蔡振家／台大音樂學研究所、腦與心智科學研究所合聘教師
謝仁俊／國立陽明交通大學終身講座教授
龔俊嘉／成功大學心理學系與成功大學心智影像研究中心教授
(按姓氏筆畫排列)
「這是一本音樂與神經科學的碰撞成果！音樂人與科學家的閒暇交流，無心插柳的累積成就了此書。對於許多有趣的現象，如絕對音感，音樂家的腦，不同的器樂訓練影響不同認知功能等，有不少精采的介紹。值得推薦！」──龔俊嘉教授
