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內容描述
【多元策展】WHYIXD 何理互動設計 葉彥伯
▍本集介紹
策展是傳遞內容的形式，體驗中裝置創作可以帶領觀者進入深度體驗的可能。何理團隊將裝置帶至音樂展演，利用燈光等效果，使創作者、觀眾與空間彼此共鳴，像是 2013 年「Always劉德華世界巡迴演唱會」台北站的開場設計。也將概念延展至藝術場域，使感官純粹被放大，如 2020 年臺北市立美術館「X-site計畫」首獎〈膜〉。過去作品可見官網。
此集的訪談人為複雜之友 林宏儒，是《The Curators 策展人們》的創辦人，致力於推廣策展思維、實驗與價值。這集宏儒負責訪談彥伯，期待提供觀眾思考策展、科技與美的交織。
▍本集重點
❶ 商業接案（如演唱會）與藝術創作（如《膜》）是能融會貫通的一套思考模式嗎？或者是截然不同的類別？
❷ 如何落實（或思考）科技技術與美感體驗的連結？面對藝術展演或者商業需求，呈現方式有怎樣的差異？
❸ 何理許多專案基於跨領域合作，涵蓋藝術家、工程師等身份。想請您分享藝術思維與工程執行的差距（或經驗）。
❹ 在互動設計領域科技與材料仍有許多突破空間，在面對新的嘗試您中間的學習歷程怎麼渡過？（年輕人如果想學習該如何建議他）
❺ 公司創業初期，何理如何在業主的期待中突顯個人色彩？（沒個人色彩不被記得，但太有個人風格可能顯得喧賓奪主）
❻ 經營公司與創作過程中，您怎麼思考設計價值、藝術價值與商業價值的取捨與平衡？