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今天的節目內容將從「撫今追昔」手法，描述朱淑真如何體現「傷春怨春」及「斷腸」之愁悵，並聚焦於賞評其詞作中的風花雪月及煮酒象徵，特別是花和酒的意象，第三度解析言淺意深的斷腸女詞人──朱淑真託物言情志的女性意識面貌。
朱淑真利用「撫今追昔」手法表現情感失落的力道甚為強烈，以女性筆觸書寫屬於自身情感，充分體現女性生命意識復蘇帶來的深層意識和情感體驗。試看【謁金門】〈春半〉，全詞滿溢著難以排遣之愁緒：
春已半，觸目此情無限。十二闌干閑倚遍，愁來天不管。
好是風和日暖，輸於鶯鶯燕燕。滿院落花簾不卷，斷腸芳草遠。
朱淑真在本闋詞中融注自己諸多情感，有著思念中伴隨愁情、壓抑中透出妥協、無助中帶著企盼及憂傷中纏繞嗔怨，這麼多的情感皆屬灰暗色彩，其詞作內容就是獨缺了喜悅甜蜜的明亮色系；總體而論，這闋詞即是藉傷春自憐自己的凄苦境況，表達對意中人無限思念的愁情哀婉之作。
本闋詞率真直切抒寫自己的內心感受。「春天」總是和人的青春聯繫在一起，對於終日整年皆被鎖在閨閣庭院的每位女子來說更是如此；大自然的每一處細微變化、每一處的輕微律動，都會在詞人內心引起回響和共振。上闋首句精煉的「春已半」三字，詞人雖用敘述口吻點明時令，但「已」字卻透露詞人惜春傷感的情調，「春已半」已為全篇奠定哀傷自憐的基調，但「春已半」不僅是單單哀傷春已過半，更是隱含朱淑真自己獨白，似花的青春年華早已過半；目睹成雙成對的鶯鶯燕燕，滿院的飛花落紅，緊接著「觸目此情無限」體現朱淑真藝術感受的細膩綿長，具有她獨特的口吻聲情。藉由視覺來傾訴自己的感受，此句「觸目」後緊伴隨「此情無限」，既無半分描寫觸目之景，而是直道心語，這心中語卻又模糊含蓄，「此情」應是如何的情？「無限」又是什麼程度的量度？其實，本句中的「此」已道出朱淑真的顧忌，道出已嫁作人婦的她，對封建倫理欲衝破又掙不開的侷限，這個不清不楚、不明不白的「此」字，交雜著許多不能說破的顧慮，這些未嘗不是飽含了情到深處，任何言辭亦徒然無功之意味；同樣表愁情，看到南唐後主李煜還能托給東流的一江春水，反觀朱淑真？只有無限的斷腸愁更愁。
「十二闌干閑倚遍，愁來天不管」。一個「閑」字看似筆調輕鬆，似乎展示朱淑真閑情雅致與無憂無慮生活，實際卻是採用「反話正說」的筆法，這個「閑」字的象徵卻是她終日苦悶，被孤寂、思念與愁情團團困鎖而無力解脫的無奈。「十二闌干閑倚遍」正是她竭盡所能要將愁緒排解的手段，透過詞句呈現的畫面，得以想見朱淑真倚闌干時是如何的極目遠眺，「遠眺」是最能讓人將萬千思緒在一片廣闊景致中得到疏解，但對於朱淑真來說，在怎麼「倚闌遠眺」，其愁緒仍是逐層添加而無消解之樣；徒勞的無奈中只能輕怨一聲：「愁來天不管」，這句時與李清照「一種相思、兩處閑愁」對比，同樣表現思人的愁苦句卻有天壤之別，何以見得？李清照的愁是兩處，「兩處」依字義所解到底不是形單影隻，多的是一種溫柔慰藉，李清照是有良伴，即使愁也是甜滋滋的愁，是有人分享無需問天之愁；反觀朱淑真卻是真情實感之愁，有怨有恨，愁無法傾訴只能埋藏心尖，無人可吐露分享，只能自怨自艾牢騷一語「愁來天不管」，凄涼處境不在話下。
「好是風和日暖，輸於鶯鶯燕燕」。這下闋首句，詞人安排以天氣為切入點，為讀者們展示一幅風和日麗的春日良辰美景圖，乍讀之顯得明快，以為詞人在怨天尤人抱怨後心情好轉；但緊接一筆，後句來個「輸」字筆鋒陡轉，在自愧不如中訴說實際上是孤寂、悲苦與愁情；鶯鶯燕燕成雙成對在風和日麗中嬉戲，好不自在愜意，可歡樂是自然萬物的，而朱淑真如同生存在平行時空般，滿心只有無處發洩排遣的愁苦哀情，敏感多情的她在鳥兒幸福與繾綣中，想到的何嘗又只是一個「輸」字而已，雖一語道盡煢煢孑立的孤苦，但此「輸」字卻也展現她此時心中仍留存對纏綿愛情的憧憬與企盼，仍不放棄追求琴瑟和鳴的姻緣。
「滿院落花簾不卷，斷腸芳草遠」。何須卷簾，窗閣上的一絲風輕吹而過，敏感多情的詞人早已知曉落花已是滿院，不卷簾是怕親眼目睹這催人淚下的殘敗之景，不是不忍而是不敢見。縱是視而不見，詞人再也壓抑不了心中的愁情，那愁情已在心中奔湧，已非一個「閑」字能做作雅興，因此「斷腸芳草遠」，詞人真性情終於千呼萬喚始出來，芳草用以隱喻離人即意中人，「遠」字是「斷腸」的根本，「遠」不僅是身遠，更多的是心遠，「心遠」才是斷腸之語、凄涼之源。
朱淑真的詩詞能穿越社會規約，透過歷史樊籬在殘酷的封建社會壓迫下，暢所欲言地彰顯個人情感，坦誠抒發自我內心真實聲音，除此之外，更以女性角度寫出對社會和國家的關照；作品內除了直抒愁情外，另有以酒、花、春、淚、柳等自然萬物意象表現內心深處的萬般愁緒。清代文人吳衡照說道：「言愁之詞，必借景色映托，乃具深沉流美之致」。朱淑真在宋代詞人中亦屬集「愁」之大家，詞作中言愁情斷腸最多也最有分量和力度，她善於將濃濃的愁意浸潤於詞作(詩作亦有)之中，以便傳達一種生不逢時，命運多舛的感慨和憂傷之愁。然而，「愁」作為一種抽象之情，總是難以名狀，想將其完整解釋，則需借助有形之物來表達；接續便從自然萬物的意象角度來賞析朱淑真的愁情樣貌。
「花」是天地間美好的事物，亦是文人雅士茶餘飯後、閒暇之餘來段吟咏最多的自然原型，更可做為「解人語的審美趣味」、「通人事的人文意蘊」及「寄人心的情感依歸」。回溯早先吟咏相關主題者，當推屈原以香草美人自況，由此起始，文人墨客們便普遍在花草中尋找個人際遇與人格精神契合點，並以此自喻或作為人格象徵，更多的是用以表達人生追求。綜合朱淑真詩詞作品內容，其中咏花之作數量頗豐且種類繁多，她愛花，單以詞而論，在詞作中大量以花作為情感寄托的意象，《斷腸詞》集中涉及到花類意象多達19首，占詞作總量三分之二，當中詠梅數量最多有9闋、詠梨花（諧音離）和桃花各有4闋，詠海棠有2闋，另外還有在詞作中提杏花、藕花（諧音偶）、荼蘼、楊柳、桂花及木樨等；透過對朱淑真咏花詞作的意蘊探求，得以窺見其內心世界和人生的心路歷程，例如：詠海棠時自喻如其一般嬌羞而滿懷情思，可比擬為初生之犢的少女時期；詠梨花時自喻如其皓白幽寂且愁恨滿懷，可比擬為受束縛的怨婦時期，梨花可謂朱淑真筆下的寂寞代名詞；詠梅花時自喻如其孤傲不屈且頑強抗爭，有著清奇高潔形象，可比擬為在婚姻挫敗後奮起與禮教抗爭的獨立女性時期。
朱淑真愛梅戀梅賞梅，創作更以獨特的經歷投射到梅身上，抒寫出令人口齒噙香的梅花詞，得以見其對於格高韻勝的梅花相當偏愛。朱淑真曾作《梅竹圖》，據說被明代及近現代許多畫家激賞推崇；她將自己的人生體驗和主觀感受融入到對梅花的抒寫，梅花就如朱淑真靈魂的化身，既脫俗明媚又孤傲，更帶有斷腸的濃濃冷寂蕭瑟感。因此，朱淑真透過「梅花」體現數項意涵：一為生命的映照及人生際遇的代言物，是其一生抑鬱不得志的最佳寫照；二是將「梅」作為誘發情思的引線，成為唯一能書寫收藏心思的知己；三是梅花的開放代表春天到來，一年即將過去，梅花的開與落觸動詞人情思，因此，梅身為春天信使，詞人對其有深深依戀且用以寄托苦悶情緒；四是「梅」也是詞人藉以展示個人才華和不凡襟抱的載體。試看【菩蕯蠻】〈詠梅〉之作，在這闋詞中，朱淑真將自己身世遭遇寄遇於「梅花」中，讓其帶著濃濃冷寂蕭瑟之感，呈現寄情於景，景中有影之貌：
濕雲不渡溪橋冷，寒初破霜鈎影。溪下水聲長，一枝和月香。
人憐花似舊，花不知人瘦。獨自倚闌干，夜深花正寒。
宋人魏端禮曾評本闋詞「清新婉麗且蓄思含情」，即評詞作讀後能感受其語言清麗婉轉，但情感卻如此深沉悲涼、孤獨愁怨，給人一種萬籟無言我獨賞之自傲自傷的情懷。雲霧靡靡，橋下溪水潺潺，在濃雲密布下卻顯得格外凄冷，這寒冷甚至要從水裡一彎如霜鈎的月影中破水而出；上闋就這樣點出「詠梅」的背景環境，隆冬時節橋頭月光下，偌大的天幕中，月下一枝凌寒獨放的初梅正散發出淡淡幽香，月光下顯得凄美悵惘，小橋、水聲、梅香和月影融為一爐，在這樣的時節賞花正是無比愜意。下闋筆鋒一轉，以體物細致入微的筆觸抒寫個人隱衷：「人憐花」但花卻「不知人瘦」，由花寫到人，人憐梅花如當初那般美麗，但物事人非，花兒不知道的是，人早已不復當初變得消瘦憔悴；頗有怨花不解風情，透露詞人情緒哀怨悲鬱之氣。朱淑真在詞中訴說自己跟梅花的情深意摰，人與花是相對關係，「人憐花似舊」絕非虛情假意語，人憐花且理解花，埋怨「花不知人瘦」，實為責備梅花忘卻自己這鍾情生活的忠實伴侶，無法理解自己因憂慮且求之不得而瘦，使得滿腔女子情長徒增孤寂凄涼。
本闋詞不重梅的形態，關注的重點在梅「凌寒獨開」及「一枝和月香」。在水邊和月下的幽靜空寂背景映襯下，梅花讓人感受到的不僅僅單純是存在方式的孤獨，更多的是無人知賞的精神寂寞；六出飛花傲骨枝的梅花，好似朱淑真精神化身，呼之欲出，其以冬梅自喻孤獨高潔冷艷，在清冷月光下獨自綻放，散發縷縷芬芳；由此可見，朱淑真愛梅正是熱愛生活、追求現實人生，更是追求美的藝術體現。朱淑真生命中的夏暑寒冬皆是花陪伴在身旁，各種花代表著她不同心緒面貌，例如：梅花奉獻高潔清奇，傳遞早春訊息；梨花感染寂寞愁緒，陪伴朱淑真淚落如雨；桃花絢爛，春日融融中有著美好年華的綻放，詞中多以「夭桃」書寫；桂花恬淡，鼓勵詞人在寒冷環境中仍遺世獨立。透過花意象堆疊融合塑造出的朱淑真，有喜有悲、有酒有淚，在萬絲愁苦中潛藏著審美意蘊。
「梅花」被喻為「花中魁」，鐵骨錚錚形象激勵人們自強不息。朱淑真寫梅總是帶有一股濃烈的愛惜之情，這種情感是她本自具有之。「以我觀物，故物皆著我之色彩」，詞人以其獨特的審美視角寫梅，梅本身就是含淚疑愁、高潔冷艷的「孤梅」，是朱淑真多愁善感又不甘於淪棄在苦寒中，堅強佇立形象的真實寫照；詞人將自身思想和人生際遇「托物寓意、托物言志」於「梅」的形象內，對「梅」的抒寫流露出內心深處的淒楚與落寞，同時也以此表達對梅品格的體認，從而標舉自身清逸人格。由此可見，在朱淑真筆下的「梅」，不僅是清高幽獨的文人化身，亦烙上宋代女詞人獨有的精神印記。
隨著社會不斷發展，「酒」在傳統文化中扮演極為重要的作用，不僅是排解苦痛的解脫物，又是得意時必備佳饌，更是為文人們提供廣闊創作靈感的源泉，不論男女作家多藉酒澆愁以抒懷言志或宴飲助興，以酒為友。時序至宋，女性與酒的關係逐漸緊密，女性飲酒並賦飲酒詩詞，這樣的活動雖僅限於部分階層，但仍取得相當突破，特別是朱淑真，作品內對酒亦多次提及，「酒」也成了除花之外，另一項承載詞人自身的悲喜憂愁之物。綜觀朱淑真詞作，內容除了「花意象」外，詞作中傷春嘆春主題亦占中大篇幅，當中涉酒詞作有8闋，皆與春景春意相貫聯。在朱淑真這8闋涉酒詞作中，不同的飲酒程度、飲酒狀態，詞人都有深入的刻畫，例如：尊(酒器)、醉(狀態)、飲清歡、把酒、酒半、獨酌，醉吟等，不僅如此，詞人飲酒地點泰半在亭臺樓閣的高處，或設於亭臺樓閣及路邊、水邊的欄杆，「欄杆」也在這8闋涉酒詞中出現4次，從與酒相關的語句中脫穎而出；值得注意的是，朱淑真的涉酒詞也對梅花有相應描述，涉及梅花的外形、氣味及整體觀感等方面。總覽全篇可知，春日不僅有萬物甦醒百花盛開的生機景象外，又能與詞人生活狀態形成對比，春酒上市也使得朱淑真涉酒詞大篇幅作春景描寫，讓春與酒相互交融，自然生成情思飽滿且別具一格的涉酒傷春詞。
自古文人常愛藉酒顛狂，例如：曹操當年的豪情壯語「何解解憂？惟有杜康」，李太白也曾在與友人共飲時，洒脫而出「五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁」狂放語。反觀朱淑真的詠物抒情詞常以梅花和酒來引發孤獨、寂寞，及對幸福愛情婚姻生活的嚮往，試看其【生查子】〈年年玉鏡臺〉，即為典型的寫酒意象兼寫梅之作，並將梅從自然物轉為非物相象徵：
年年玉鏡臺，梅蕊宮妝困。今歲未還家，怕見江南信。
酒從別後疏，淚向愁中盡。遙想楚雲深，人遠天涯近。
朱淑真無法與愛人相守，聽父母命導致破碎婚姻，沒有李清照幸運，可與丈夫兩情相悅琴瑟和鳴。朱淑真受到封建包辦婚姻的束縛殘害，使其極為哀怨，但甚為可貴的是，她並非一生怨懟，而是選擇勇敢與封建禮教頑強鬥爭，放棄失敗婚姻返家後，無意間與年少心愛之人相逢，然而上天始終與朱淑真開玩笑，在錯誤的時間遇見對的人，兩人相逢交往後又再度被迫分離，最終抑鬱畫下句點。詞中描寫詞人年年對著玉鏡臺，雖畫上時髦的梅花宮妝，卻索然無趣，此處的梅雖非自然物象，但也是詞人內心思念期待、哀愁情感的借喻；苦苦等候心上人書信，但卻又擔憂信中內容是告訴遭遇不測的壞消息，雖然如此借酒澆愁，卻也有所減少，只能在萬般愁苦中不斷流淚；朱淑真吶喊著：我朝思暮想的心上人啊，他所在的地方可比「天涯」還是遙遠，我該如何尋覓到他的身影？詞中表現她經歷兩年世事後的心理落差，酒本是用來麻醉身心愴痛的消遣物，但詞人卻為了心上人而減少飲酒，結果卻是讓心中的愁苦更為糾結，這樣的深情實感堪為女子罕見。再試看另首作品【江城子】〈賞春〉：
斜風細雨作春寒，對尊前，憶前歡。曾把梨花寂寞淚闌干。芳草斷煙南浦路，和別淚，看青山。 昨宵結得夢因緣，水雲間，悄無言，爭奈醒采愁恨又依然。展轉衾裯空懊惱，天易見，見伊難。
這是闋感情真摯的愛戀之詞，也是首絕望失戀之作，這樣既真摯又絕望的愛戀之情，是通過現實的企盼和夢幻的相見，再到夢醒時分的懊惱之反復渲染中得以充分展現。在上闋現實期盼這幕場景中，朱淑真先設置一個「斜風細雨和春寒料稍」的典型環境，用以烘托主人公當時那種心寒意冷、萬念俱灰的愁苦心境；接續在澆愁的酒杯面前，她將梨花帶雨般的悲傷，與先前和愛人在一起的嬌歡情景作強烈對比，進一步強調現實的孤寂與凄涼，當她抬起淚眼期望愛人如時歸來時，滿眼盡是「芳草斷煙」及「座座青山」，此處之比擬有如上文所舉〈生查子．年年玉鏡臺〉中所言「酒從別後疏，淚向愁中盡」藉酒欲消千萬愁，愁卻不減反增，讓人不知所措。
下闋第二幕場景，詞人將筆宕開，回憶「昨宵」與愛人「結得夢因緣」的情景。地點是「水雲間」，情景是「悄無言」，「水雲間」具有浪漫色彩，「悄無言」暗示甜蜜之意，那種興奮喜悅與幸福，皆在水雲間的無言之中；然而，美夢短暫虛幻，幸福亦是稍縱即逝且虛妄不實，因此，當朱淑真夢醒之後仍舊「愁恨又依然」。她在此處將夢境的甜美與醒來後的愁怨強烈對比，極言思念之深及愁恨之重；若把美夢比擬為美酒，那麼也只能是「借酒澆愁愁更愁」，而不能「同銷萬古愁」，難怪會「展轉衾裯空懊惱」，並從內心深處喊出「天易見，見伊難」的沉痛絕望語；這兩句刻畫「展轉」的動作、「懊惱」的情狀和心靈深處的絕震，淋漓盡致地抒寫朱淑真自己在失戀後那痛不欲生的情態，而「愁恨又依然」的原因，莫不是在付出滿腔熱情的自由戀愛失敗後所致。
詞作直抒胸臆，開篇便點明「借酒憶前歡」，昨夜夢回盛開著梨花的離別之地，兩兩相對卻無語，詞人此時哭得淚流滿面，彷彿雨中梨花，醒來後發現離別之境已是過往，便整夜難眠；這種離後的愁苦，朱淑真以「梨花」貫穿其間，梨即離諧音，是縈繞不去的夢魘，寂寞的不只是梨花更是朱淑真自己。詞中將風、寒、淚和寂寞加以組合，化用白居易〈長恨歌〉「玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨」意境，經過自己的情感體驗重新調合後，形成「肝腸寸斷、催人心肺」的痛徹心扉之境。「相思成疾、相思成災」，相思是千古不老的話題，更是凄楚美麗的故事，本闋詞如同一首戀歌，將女主人公痛思戀人的形象如實顯現，朱淑真以濃烈的抒情性、鮮明形象感、優美旋律感、渾然的結構美、精妙的語言及空靈的意境等筆調抒寫，讓人讀之有如身臨其境，如見其人。
【小結】
身為宋代傑出女詞人，朱淑真同李清照，二人的詞作都以女性角度寫出自我的生活和真情實感，是一種直抒胸臆、獨抒性靈貴乎獨創的寫法，比男性作家寫閨怨更加寫實動人，同樣寫女性、寫愁情，朱淑真等女作家們筆下的女性，已不在是男性眼中單純的女性，而是女性眼中的自我，字字句句透露的感情是女性發自內心的感悟，體現的是女性入微的敏感細致，是有別於男性對女性，或許帶有輕蔑嘲諷味的欣賞和賞玩，女詞人的出現，使得詞作中的情和愁更加真實更有蘊味，筆調更重更濃，更加刻骨銘心，女性特質更甚以往突顯。
朱淑真詞作筆觸，雖也有突破歷代男性作家「為賦新詞強說愁」之故作閨音傳統，以女性自身的內心自言閨愁，具備心思細膩情感豐富之貌；然而，受限於她承受著悲慘現實婚姻與理想中美好婚姻的巨大衝擊，因此，於詞中所藉意象，諸如：春、花草蟲魚自然萬物和酒等，表達的情感也較多是傾向於自我。換言之，亦即透過自我為核心，向外延伸拓展相關的女性自我情緒抒發及自我意識等議題，在深度和廣度上便較有局限性。不論如何，綜觀朱淑真筆下的詞，每闋抒發的都是真實情感，將女性個體變成抒情主體，創作擺脫女性作為世俗玩物和被觀者的遭遇，更擺脫女性在男權社會中被物化的傾向，賦予女性成為有血有肉，有自我內心思慮世界的鮮活人和活躍個體，愁苦意象寄真情，女性自我意識明確，塑造一個屬於女性可以自己掌控自我的靈魂，對於社會各層面亦能提出看法，這是理解與賞評朱淑真個人及其創作時不容忽視的重要部分。
透過三集內容介紹朱淑真，我們了解到她寫作的養料都是為了愛情婚姻，雖然也有關注社會民生的部分(這部分內容將在下集節目談論)，但數量仍有限。讀了朱淑真的愛恨嗔怨，其實可以一句話作結──蘭因絮果，花開花落自有時，情到深處人易散。朱淑真的愛情婚姻皆以悲劇收場，反應感情在人生中變化的無常與感慨。「蘭」象徵美好愛情和婚姻幸福，但朱淑真筆下的花卻未見寫蘭，反而以冷色調系的「梅」呈現愛情婚姻；「絮」象徵隨風飄散，最終離散的愛，朱淑真筆下的柳來呈現，欲留卻留不住之悲。朱淑真年少時的愛情，到邁入婚姻初期的短暫歡愉到後期的冷卻疏離，莫不是愛情從懵懂到熱烈，再到冷淡最後熄滅的因果往復，用「蘭因絮果」形容朱淑真可謂違合但又不違合，當愛人彼此間長久經營的感情化為此淡淡四字，即表緣分已盡最終離異，應灑脫離去不再悲喜，但朱淑真卻身陷其中愁思滿溢，託物道盡諸多無可奈何。朱淑真的愛情婚姻，利用清代文人龔自珍作品【醜奴兒令】〈鸞箋偷寫伊名字〉作結：
鸞箋偷寫伊名字，琴語依稀，箏語依稀，花影無媒忽進幃。
蘭因絮果從頭問，吟也凄迷，掐也凄迷，夢向樓心燈火歸。
本作內容描述新婚燕爾後，原為美好的神仙眷侶，明明有機會能好好相處相愛，真誠以待共度餘生，最終卻由親而疏走向離異。世間情感的緣起緣滅，朱淑真不解，歷經千年後的我們亦是無解的議題，只能透過詞人遺留的作品，為她聲聲不捨及哀婉垂憐。