Play Episode
內容描述
從前面幾集中，相信大家都已經知道，一部動畫的誕生是需要整體產業鏈合作無間的結果，之前我們所討論的主要針對日本動畫產業下的配樂，集中討論了曾經有過的動畫音樂。來到這一集打算跟大家開始一起聊聊關於迪士尼動畫。
迪士尼的誕生說真的，不需在這裏重述，幾乎喜愛動畫電影的朋友都會知道關於今天我們所理解的迪士尼。華特迪士尼一開始崛起與動畫開始發生關係，是跟第一次世界大戰有關，華特迪士尼是個國家主義相當濃厚的創作者，1919年進入廣告設計產業，經過一段時間的拍攝電影與動畫基本訓練，1922年開始個人事業。不過真正讓他名聲鵲起，也同時趕上有聲電影風潮就是《威利汽船》。當然迪士尼的動畫產業也並非一帆風順，接踵而來的二次世界大戰，對華特迪士尼公司在所難免的製作了一些政宣影片。不過卻在這段時間之際，1937年推出了膾炙人口的彩色動畫長片《白雪公主》，這部作品可說是結合了音樂與電影間重要的作品。原聲帶暢銷的關係，也奠定了後來迪士尼動畫除了影像製作外，對於電影配樂極其重視。
論及迪士尼動畫配樂，迪士尼的電影配樂早期多以古典音樂為主，譬如1940年推出的立體聲音聲的《幻想曲》，就是將古典音樂重新組合，通篇都是靠音樂推動情節發展的，其中也完美的詮釋了古典音樂。其中的《春之祭》描述了單一細胞的進化到恐龍的消亡，《魔法師的學徒》中的主角是一位善良並且具有上進心的魔術師，他通過不斷的學習以超越自己，《幻想曲》還將《田園交響曲》、《胡桃鉗子》等一些著名的曲子運用到動畫中，通過古典音樂中獨特的節奏來呈現出動畫中的不同圖像，衝擊著觀眾的視覺和聽覺。
我們不妨來聽一段《魔法師的學徒》，這是由杜卡斯所創作，在《幻想曲》中米老鼠慌張錯亂的樣子，使得這部作品獲得了第三次奧斯卡特別獎。從長篇動畫《白雪公主》直到《幻想曲》音樂的使用可說為迪士尼動畫產業帶來了曙光。比較耐人尋味的是迪士尼有一大半的作品幾乎都與動物相關連，從白雪公主有機會與森林裡的動物相處，到1950年代，《仙履奇緣》中甚至由動物們縫製衣裳參加宴會。
這一類作品女性通常都憧憬著王子的來到，就在1959年的《睡美人》也是相同的模式，可說是融合了美聲的音樂劇表現形式來傳遞劇中人物的心理因素。我們來聽一下《Sleeping Beauty睡美人》的主題曲《Once Upon a Dream》。當我們聽到這段奧蘿拉公主受了詛咒遭受放逐的同時，對於心所憧憬的王子，運用音樂與想像，傳達早期迪士尼動畫產業主題意識，童話中王子與公主。不過論到迪士尼開始採取電影形式的強大配樂創作，則必須來到上個80年代末，當時的迪士尼動畫進入了蕭條的階段，創辦人華特迪士尼過世後，同時各類型電視動畫也隨之崛起，電影長片動畫創作進入瓶頸，時值1989年隨著皮克斯工作室的腳步，改良了動畫製作技術，同時也讓配樂成為動畫電影重要的一環。與迪士尼長期合作的配樂大師亞倫‧孟肯，迪士尼動畫產業重新起死回生，製作了《小美人魚》除了女性主題的再詮釋，更重要的百老匯式的音樂架構，亞倫‧孟肯嫻熟箇中操作，下一次我們再為大家介紹亞倫‧孟肯最有名的作品《小美人魚》的配樂。爾後1994年最重要的《獅子王》請來了配樂大師漢斯‧季默，為迪士尼動畫打造空前未有的音樂王國。
不過今天所要討論的並非漢斯季默的作品，容我在亞倫‧孟肯以後在細細討論漢斯‧季默的配樂風格。今天要與大家分享的是由英國搖滾樂手菲爾柯林斯操刀的1999年《泰山》。這部作品最難人可貴的第一次起用搖滾樂手進行幕後音樂的展示，儘管《獅子王》有艾爾頓‧強(Elton John)加持，不代表艾爾頓對於配樂多有介入。真正提及流行音樂中搖滾樂手為動畫長片操刀的，就是菲爾柯林斯。
如果不太熟悉菲爾柯林斯的朋友，在此不妨給大家聽一下他的曲風。IN THE AIR TONINE。菲爾柯林斯一人擅長爵士鼓、鋼琴、電子鍵盤、小號、大高地風笛，不論是前衛搖滾，或者是軟搖滾都十分出色，我們再來聽一首他極抒情的作品，《Swing Low》。
好了我們一口氣聽了菲爾柯林斯的作品，我們要回過頭討論他的《泰山》，這部作品這部作品起用菲爾柯林斯，主要原因是柯林斯非常擅長使用爵士鼓，以及電子樂器。
這首《Everyday》強烈激盪的音樂，非常適合以快速鏡頭，以及大量剪接鏡頭使用。《泰山》是一部極少使用語言的動畫作品。《泰山》這部作品在真人版時期，早在1930年代已經是闔家觀賞的作品。是由美國作家艾德加萊斯布洛司的小說《泰山》這位流落叢林由猩猩養大的貴族後裔，身型高大威猛，身手敏捷，又具有在原始叢林中強大生存力者，並且可以召喚萬獸。在動畫中的前情提要上清楚的交代了他的身世，沒有過多的語言，而是讓菲爾柯林斯的聲音來開場。我們就來聽一下這部作品的序曲：Two Worlds。他利用非洲鼓打出激烈的曲調，製造整體氣氛，當泰山父母因船難來到熱帶叢林，如何求生存，不著一個語言，讓菲爾柯林斯的歌聲暢快表達。柯林斯的聲音充滿清亮的穿透力，加上交響樂中搭配喇叭、定音鼓，顯出整部作品整體氣勢。
直來到母猩猩卡娜失去了兒子後，撿拾到泰山後，對於孩子的憐惜與情感的表現，我們就來聽這首。
Youll Be In my Heart
這首作品最打動人心的是母性的光輝卡娜的孩子的愛憐，以及柯林斯溫柔的配唱，影像中月光投射到兩母子的身上特別動人。至於豹的襲擊第一次挽救泰山的卡娜，以及豹子在泰山長大成人後，再度攻擊。
The Gorillas這首作品利用交響樂形式創造驚悚，尤其利用小喇叭、定音鼓、中間搭配一點非洲鼓，激烈的鼓聲與交響樂的配合，使得戰鬥氣氛受到巨大的強化。那麼不能免俗的從1989年以來百老匯式的音樂風格也在《泰山》中表露無遺，我們就來聽這段叢林裏極熱鬧演唱吧！
Trashin The Camp這首作品非常具有菲爾柯林斯個人非常豪邁與動感的搖滾風格。此一風格不斷在整部作品中出現，尤其當泰山對自己身份的懷疑下，不斷的自我淬鍊出野性與生存方式，這首《Son of Man》率真又輕快的樂風，正是要獲得哥查的認同。
當他與Jane Porter相遇時，開始意識到自己有別於猩猩，彷彿開啟了一個新世界，《Strangers Like Me》開啟了泰山認識嶄新的世界，這首作品帶著狂放與重節奏的演奏形式，對於陌生的珍妮，陌生的自己，從未想過一個與自己如此相似的珍妮出現，既興奮又焦躁，亟欲瞭解新世界。也是帶他重回人類文明的開端。當然此一開端絕非好事，也是導致哥查步向死亡結局。
這裏運用長笛、小提琴撥弦形式，讓抒情情懷籠罩大家，不論是卡娜、珍妮、泰山，如何走向和解與共容，這也是這部作品的宗旨。我們不妨來聽聽《Moves Like an Ape, Looks Like a Man》這首配樂。
1999的泰山是否給大家對於異類共存的想法是什麼呢？在泰柏·墨菲所帶領的編劇群中，重新改寫了泰山的面貌，不再僅僅只是闖進異世界的人類，如何與之共處相知相惜，或者才是這部作品最主要的命題。
喜愛元瓅少年遊的朋友們，一定要收聽我們的節目，也幫我們粉絲頁按讚鼓勵，感謝大家的聆聽，我們下週見。