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澤野弘之曾經表達過：「配樂並不應該是單純地在振奮的情節強化熱血感，在暗黑的情節就很恐怖而已，我的設想是通過配樂，給畫面情節帶來抑揚頓挫的感官印象，讓作品更具有娛樂性。」
此一思維成就了如今《進擊的巨人》的配樂，一般而言，傳統的聲學樂器，無論是屬於何種類別亦或是從屬於何種配器形制之中，各聲學樂器均有著各自的音色特性及演奏特徵，在作曲中需要根據樂器本身的特性進行音符的寫作，以利於樂手的演奏呈現，同時需要按照一定的組合形式進行不同樂器音色的搭配以獲得最好的音響效果，即需要遵循配器法的規則進行創作。
以管弦樂隊團中，每種樂器皆有特定的音色形態、演奏法、音域以及適合的聲音功能表現，弦樂組、木管組、銅管組以及打擊樂組往往有著相對固定的音色組合與織體功能的運用劃分，每一件樂器都有著各自的「性格與靈魂」，不可超出其作為特定聲學樂器本身的範疇去使用。尤其好的樂器幾乎無法以機器量產製造，每項樂器的性格特徵就更明顯。
至於20世紀以來，電子合成樂器所運用的電子鍵盤，數位合成器，還有千變萬化的電腦錄音技術與交響管弦編制形成完美的融合電子音樂，以多變的音色和曲風，自在的調式轉換等優勢，穿插其中，難以捉摸與把握下，運用各種合成器音色和絃樂、人聲等給音樂鋪上厚厚的底，同時混音效果的音響運用，營造巨大的空間感；舉個例子而言，若打算運用深沉的低音讓聽眾能夠感受到影片中所渲染的環境氣氛，表現出深海中孤立無援的狀態，這時管樂器在音樂調配上充當了高音主旋律，明亮的音色加上激昂的鼓聲將情緒由陰暗、恐懼拉到了最高潮，澤野弘之似乎利用更多管弦音樂，但是沒有讓激烈的音樂反覆的重述與炫耀，常常突然將所有的情緒戛然而止，用輕柔的吉他加上低音提琴和背景合成聲，將壯闊的大場面突然轉向了人物細膩的心理層次。我們不妨就來聽一段進擊的巨人第三季的配樂。（SymphonicSuite[AoT]Part1-4th-7-b@$ ）
這種樂曲的上下跳進，對人們的心理上也是形成了一種忽高忽低的動覺感受，跳進的音響寓意著人們的心理特徵，表現出激動地情感和思緒的湧動。我們再來聽一首這類快速跳接忽高忽低的音樂感：（１SymphonicSuite[AoT]Part2-2nd-ShingekiNoKyojin ）
第三季情節主軸來到憲兵軍團肯尼為了搶奪艾連的巨人能力，身為擁有座標能力的艾連這時被雷斯家族帶到巨人製造的地下空間，艾連身受重傷，前塵往事一一浮現，這裏運用的樂曲則是利用管風琴，彷彿一切需要救贖，尤其雷斯家族在巨人所建造的地下室，家族的悲劇透過管風琴更呈現巨大的悲劇，也是艾連身為進擊的巨人時，父親是整個事件的導因。（SymphonicSuite[AoT]Part1-2nd-一s十りA）
利用集中於中低頻段的持續型管風琴音響作為鋪底，響度較小，靜態型且頻率分佈寬廣的電子合成音色作為背景，結合中高頻段快速而流動的迴圈音響，響度較大，此時整體的泛音及能量集中於中高頻段的流動音響，動態較大。但是對於艾連而言，羅德雷斯的敘述，彷彿是一場惡夢，澤野弘之在此利用鐵克諾不平均的音樂成分，創造詭異驚悚感。
我們曾經提過，不同的藝術風格作品需要用不同的節奏、速度、音色等去表現，弦樂基本上以平穩流暢的級進，自然、穩定的運動形式體現了人類本能的生存需求狀態，反映出人類對生活對美好事物的追求的樸實感情。發展到樂曲的高潮，澤野弘之會試著融入現代流行音樂的架子鼓連續敲擊、逐漸漸強一直發展到以鋼琴聲為高聲部同音重複，表面上平靜沉悶，但是經過多次有意的重複，製造出一種認定的氛圍，隨著低聲部、高聲部和鼓點的不斷加強，整個情緒也被帶到了頂峰。（ Zero Eclipse(Instrumental) ）
音色與色彩的關聯作為音樂視覺化的重要體現，也是聲景構建的重要環節，響度較小的中低頻段，持續音響及頻率分佈寬廣的電子合成音色背景音響，彷彿構建了暗淡無邊的宇宙背景及主人公此時所處的五度空間。而響度較大、中高頻段快速流動的迴圈音響彷彿在黑暗的宇宙之中綻放出絢麗的色彩及光亮，正如畫面中主人公找到五度空間出口之時，畫面呈現出絢麗奇幻的色彩及奪目的光亮。（AoTs3-3spens-21石）
第44集中，肯尼與里維在巨人地下室對決時，攸關兩人對於作戰的掌握，這裏使用的主奏音樂是從第一季所延伸而下的緊張刺激節奏，強化兩位叔姪因效忠的團隊不同，肯尼從街頭小混混處處襲擊憲兵軍團，以及里維從最齷齪骯髒的低階層，翻身為調查軍團最驍勇善戰的小隊長，兩人殺伐利用大量的RAP搭配合成樂器，同時運用虛擬樂器創造的膠著苦戰。（K21）
來到第三季52集裏，回溯馬可被殺的片段，當萊納、貝爾托特提及化身為巨人，並想進一步搶到始祖巨人的能力，回到自己的家鄉，這段無意間讓馬可聽到，馬可被追殺的同時，請求亞妮救他，所使用的小提琴頓挫突然加大，細拉的同時加入虛擬樂器，模擬小提琴近似尖銳又突兀的聲響，亞妮卸下馬可的飛行器，他們看著馬可活生生的被殺，焦慮與眼前的荒謬，徹底從澤野弘之的音樂滲出。（T-KT）
接續是萊納接受了怪獸巨人的建議，成為盔甲巨人，攻與發動攻勢時，打算伏擊艾連所屬的調查軍團，在欺敵策略下，萊納的盔甲巨人受到巨大的傷害，依舊沿用了第二季的音樂。（進撃st-hrn-gt20130629巨人）
超大型巨人的貝爾托特除了意圖殲滅軍團，所使用的音樂就相對激烈並且帶著大型破壞，打算殺光人類同時打算帶走座標進擊的巨人，此一大型破壞，讓調查軍團遭受空前的失敗，即使阿爾敏打算進行談判，這裏音樂的運用顯得焦躁與急促，創造更大的恐慌。（１SymphonicSuite[AoT]Part2-5th-Apple Seed0：34）
配樂中出現的銅管樂器組音色，往往有著極強的爆破感與顆粒感，時常伴隨著影片劇情的發展，將緊張激烈程度推向高潮，並長時間保持在很強的音量力度中持續演奏，讓具科幻感的器樂，更具有「厚實豐滿」的炫幻效果，也給觀看動畫者帶來與眾不同的音樂效果。我們不妨就來聽這段音樂。（et'aek 0N taitn (Instrumental)）
53集可說是決戰最激烈的時刻，這時的貝爾托特已經不管一切，不斷的掃蕩瑪莉亞圍牆城內的大半建築，而野獸巨人不斷聚集小型巨人，不斷發動巨石攻勢，這裏使用的音樂融入鐵克諾的音樂格式，加入管弦樂強化音樂旋律，搭配滿目瘡痍的場景，通過隊長一一細數其他班兵陸續陣亡，調查軍團陷入空前危機，不規則的樂音，每個新軍焦慮的表情，這一場交戰幾乎已經進入人類一敗塗地的結果。（12.１SymphonicSuite[AoT]Part2-3rd-Before Lights Ou）
巨石攻擊的同時，在第54集馬洛克衝鋒的同時，帶著赴死的恐懼，里維利用排排站的巨人，讓立體機動飛行器發揮到極致，以煙霧彈混淆了野獸巨人的視線，進一步打算擊殺吉克化身的野獸巨人，一波波音樂的衝擊，戰鬥到達白熱化，利用金屬質感的線狀聲音，運用管弦樂與電子音樂兩類不同質地的音樂重合在同一個音高，創造殺戮過程的迅捷與力道。（１SymphonicSuite[AoT]Part2-1st-ətˈæk 0N tάɪtn WMId）
整部《進擊的巨人》主旋律再度出現代表了這場奪回瑪莉亞城牆即將結束，但是也是阿爾敏將喪命於超大型巨人噴出如岩漿般的熱氣。（１SymphonicSuite[AoT]Part2-6th-ThanksAT）
55集巨人的脊髓液給了阿爾敏後，音樂陡然變得淒涼起來，這段音樂如泣如訴艾爾文的犧牲成就了阿爾敏的，這場成就卻是未來更多的殺伐與苦痛，只是人類的入依舊要一直走下去。（１SymphonicSuite[AoT]Part2-6th-ThanksAT）
以上就是本期的節目，喜愛我們元瓅少年遊的朋友請多多訂閱我們的Podcast也幫我們按讚與分享，感謝大家的收聽，我們下期再見。